BEHIND THE SCENES

30 Tage. Ein Ziel. Das Finale der Europameisterschaft am 14. Juli in Berlin. Im Auftrag einer Produktionsfirma hatte ich die besondere Aufgabe, die Live-Produktion für MagentaTV zu dokumentieren – hinter den Kulissen, im Stadion und bei den Menschen, die den Millionen Zuschauern ein perfektes Live-Erlebnis ermöglichten. Mit meiner Kamera fing ich Momente ein, die man sonst nie zu Gesicht bekommt: eine Mischung aus Reportage-Fotografie, Porträts und authentischen Szenen mitten aus der Produktion. Hautnah und unverfälscht, mit einem besonderen Fokus auf analoge Fotografie.

Über 200 Menschen waren Teil dieses Mammutprojekts – eingefangen in über 200 Bildern, die Hingabe, Emotion und Teamwork greifbar machen. Daraus entstand das Fotobuch „14. Juli“ – ein Werk, das nicht nur die Magie dieses Finales und die Werte der Firma widerspiegelt, sondern auch die historische Bedeutung dieses Datums: Der 14. Juli war nicht nur der Tag des EM-Finales, sondern auch das Wimbledon-Finale, an dessen Produktion die Firma ebenfalls beteiligt war. Und es war das Datum, an dem vor vier Jahren der Gründer der Firma plötzlich verstarb.

Das allein war schon etwas Besonderes. Aber es kam noch mehr dazu: Der Zugang zu den Kulissen eines solchen Events ist normalerweise streng limitiert. Wo darf man hin? Was darf man sehen? Meistens bleibt der Einblick sehr, sehr begrenzt. Doch in diesem Fall war es anders. MagentaTV war der Host Broadcaster – der Hauptrechteinhaber in Deutschland. Dadurch hatte ich Zugang zu fast allen Bereichen und durfte Momente erleben, die man sonst nur erahnen kann.

Einer dieser magischen Augenblicke war das Eröffnungsspiel der Europameisterschaft in München – meiner Stadt. 12 Minuten vor dem Anpfiff, direkt an der Mittellinie zu stehen, die Energie der Kulisse aufzusaugen, die positive Spannung im Stadion zu spüren, war einfach unvergesslich. Ich erinnere mich noch genau, wie ich durch den Messsucher meiner analogen Leica M6 schaute. Klick. Ein Moment, der für immer bleibt.

Von diesen Augenblicken sollte es noch viele geben – in den 30 Tagen bis zum großen Finale in Berlin. Jeden einzelnen davon saugte ich auf wie ein Kind, das die Welt zum ersten Mal sieht. Und dann, am 14. Juli, stand ich beim Einlaufen der Finalteams England und Spanien wieder direkt am Spielfeldrand.

Mehr als 100 Fotografen waren da, jeder beladen mit mindestens drei schweren Spiegelreflexkameras der neuesten Generation.

Und mittendrin stand ich – mit meinen analogen Kameras: der Leica M6 und der großen Hasselblad 503CW. Zwei ältere Fotografen entdeckten mich, stupsten sich gegenseitig an und schauten mich voller Freude und Bewunderung an. Für sie schien es unfassbar, dass jemand inmitten dieses High-Tech-Setups noch auf Film fotografierte. Es erinnerte sie offenbar an alte Zeiten, und diese Reaktion erfüllte mich mit Stolz.

In diesen 30 Tagen habe ich mehr als 30 Rollen Film belichtet – von Schwarz-Weiß bis Portra, und sogar speziellere Filme wie Cinestill oder Silbersalz. Jedes dieser analogen Fotos hat eine eigene Magie, eine einzigartige Struktur und eine Aura, die man digital nicht reproduzieren kann. Die feine Körnung, die Tiefe – sie geben den Bildern etwas Echtes, etwas Greifbares.

Dass ich den Mut hatte, viele dieser Eindrücke analog festzuhalten, macht mich bis heute stolz. In der analogen Fotografie kann so viel schiefgehen, und doch vertraute ich auf meine Fähigkeiten. Am Ende wurde dieses Vertrauen belohnt – mit Bildern, die bleiben.

Das Buch ist eine Hommage – an die Mitarbeiter, die Werte der Firma und den Gründer, dessen Geist in jedem Detail der Produktion lebendig bleibt. Auf 192 Seiten erzählt es eine Geschichte, die über den Sport hinausgeht: von Hingabe, Leidenschaft und dem Zusammenhalt eines Teams, das für Millionen Zuschauer den perfekten Moment erschaffen hat. Verpackt in den Corporate-Farben der Firma, mit glänzender, schimmernder PET-Folie, trägt das Buch seine Botschaft auch visuell – plakativ und filigran zugleich.